徐峥自曝：我是数字盲 不懂“票房证券化”

本篇文章2430字，读完约6分钟

"我觉得我完全是一个小学生."皇宫级别的导演李安(Ang Lee)在左边，资本巨头余东(Yu Dong)在右边。即便是拥有导演、演员和投资者代表等多重身份的Xu zhng也相当谨慎。

6月13日，吴宗宪作为嘉宾出席了第19届上海国际电影节。对于曾在中国主导中国电影票房达两年半之久的吴宗宪来说，他对票房的认知有很大的发言权。此外，作为中国票房证券化的第一玩家，Xúzhong在电影《香港》中成功的资本运作也是引人注目的。

当票房成为谈论电影时不可避免的话题，当资本驱动的中国票房市场充满混乱时，电影人如何看待电影和资本的拥抱？在这方面，Xúzhong在接受《国家商报》采访时表示，他对票房证券化的操作并不专业，甚至对香港之后的“合作伙伴”有些无奈。

“有一段时间，包括现在，我想结束我的朋友圈，因为每个人看到你在哪里，都想马上跟你谈生意。”Xu zhng告诉《国家商报》，他更渴望市场“回归电影本身”，而不是金融工具控制下的票房运作。

“我不擅长资本运营”

作为第一位进入mainland China“10亿俱乐部”的电影导演，Xúzhng见证了sturm und drang在中国电影市场一路赢得票房。然而，在“野蛮增长”的背后，不成熟的国内电影市场经常陷入资本涌入带来的泥潭。今年年初，“ip man 3”利用金融工具进行了大规模的票房欺诈，暴露了票房证券化的弊端。

《叶问3》无视规则的疯狂与许多电影成功的票房资本运作有关。值得注意的是，吴宗宪的电影《心花之路上映》和《洪》都是“票房保证”的成功案例。

在《香港邵》的保证票房运营中，Xúzhong以1.5亿元的价格将该片47.5%的票房份额出售给了拥有其19%股份的上市公司久益传媒(Joy Media)，而影片上映前提前收回成本的“招数”让市场拍手叫好。然而，这位每个人眼中的资本运营大师在接受《国家商报》采访时直言不讳地表示，他“不专业”。

当《国家商报》记者问及票房证券化时，Xúzhng承认“非常尖锐”，但没有回避。“我正好赶上了这样的机会，遇到了这方面的专家组局(票房是有保证的)。我拍了电影(“香港”)Xu zhong认为，他与Joy Media的合作是理所当然的。

“就我个人而言，我是个数字盲，我不太了解这个(票房证券化)的事情。我认为只要简单易行就可以，其余的由别人来管理。因此，我很难回答有关金融衍生品的问题。我在这方面很不专业。”Xu zhong说。

然而，“香港”的成功也给许志永带来了很多麻烦。“我每天都听到很多投资者(谈论合作)，而资本已经想出了各种各样的游戏形式，尤其是当每个人都知道我有这样的操作。过一会儿，我想结束我的朋友圈，因为每个人看到你在哪里，都想马上跟你谈生意。”

“当演员让我能更好地讲述故事”

票房证券化的成功运作加深了Xúzhng对“电影初衷”的坚持。在他看来，市场应该“回归电影本身”。“我真的希望回到电影本身，我不能离这件事越来越远。”

在xzhong看来，内容是电影的核心，他之所以总是坚持导演和表演，是因为演员的身份可以让他完全融入故事。“当我去剧院时，我可以回到我原来的心。演员身份的限制也给了我一个视角，把我自己带进我想表达的故事，这成为我擅长的部分。”Xu zhong认为，正是这种“非个人化”让他能够更好地讲述一个好故事。

然而，中国电影市场不成熟的人才孵化机制也让xuzh ng担忧。作为一名导演，吴宗宪对人才有着强烈的渴望。

“这个行业的每个人都在朝着更高的方向努力。我终于遇到了一个非常好的执行董事。当我再次找到他时，他说他将成为一名导演，最终有了一名制片人。当我再次找到他时，他说他将成为生产公司的老板。”Xu zhng认为，成熟的人才培养机制非常重要。

至于这种机制带来的混乱，Xúzhong认为这是当今电影市场普遍存在的问题。当红艺人的出场费达到天价时，电影人才不相连的现象不容忽视。“只有北京电影学院、中央戏剧学院和上海戏剧学院远远不能满足我们工业化的需要和每年400亿票房的市场需求。”

除了Xúzhong，在许多电影行业参与者眼中，与好莱坞的电影产业化相比，中国电影仍停留在“手工作坊”阶段，在人才培养方面缺乏系统性培养。专业人才的短缺是中国电影发展不得不面对的痛苦。“现在谁能掌握人才培养，让作品说话，谁就是国王。空还有一个大房间。”

不要急于创造“尴尬”系列

在知识产权盛行的时代，“泰国”和“香港”的相继成功，使得以Xúzhong为标签的“尴尬”系列电影大有价值，甚至出现了想借钱的“假尴尬”电影。根据常识，“尴尬”系列的续集应该反响不错。然而，鉴于市场的高预期，Xúzhong认为应该放缓。“我的下一部电影不一定‘尴尬’，我希望它会更加成熟。”

“我很幸运遇到了这样一个主题。《尴尬》系列电影让我成功了，就好像我不得不再拍一部一样。”Xu zhong认为，他更倾向于“放慢脚步”，而不是急于推出“嘿”系列的后续电影。“从‘泰国’到‘香港’还有三年，而(下一年)不会这么快。现在我要带着我的团队去弥补。”

Xu zhong的“慢”是有道理的。另一方面，也有不少大片的续集。Xu zhng并不急于夸大“尴尬”系列的品牌效应。在他看来，只有放慢速度，他才能创作出好作品。

事实上，《尴尬》系列电影中的故事与Xu zhong的拍摄心路历程相吻合。Xu zhong说，创作一部电影的过程就是走出困境的过程。“尴尬”这个词是关于进退两难，有些已经成功，成为喜剧；有些没有成功，这可能成为一场悲剧。这就是我支持制作“尴尬”电影背后的驱动力。”

此外，徐峥也承认，他在创作“尴尬”系列电影的过程中面临着诸多矛盾，如何将观众对喜剧电影的期望和要求与自己的电影理念相结合，成为他继续创作的最大矛盾。“除了探索电影背后的深层情感问题，很多观众还有很多娱乐需求，这将成为我的一个疑问，所以我可能会探索其他话题。”Xu zhong说。

来源：简阳新闻